Бра "Omnilux", 1 х E27, 40W. OML-61001-01

Бра Omnilux, 1 х E27, 40W. OML-61001-01OML-61001-01

Подробнее >>>











Вешалка напольная для одежды "Double"

Вешалка напольная для одежды DoubleGC0062-1Напольная вешалка для одежды выполнена из пластика и металла. Две вешалки позволяют компактно и удобно поместить все ваши вещи. Вешалка легко собирается, при необходимости ее можно быстро разобрать. В комплект входят необходимые крепежи и инструкция по сборке. Характеристики: Материал: пластик, металл. Цвет: стальной, черный. Общий размер вешалки в собранном виде (Д х Ш х В): 83 см х 43 см х 168 см. Высота нижней вешалки: 93,5 см. Высота верхней вешалки: 168 см. Размер упаковки: 86 см х 23 см х 6 см. Артикул: GC0062-1.Напольная вешалка для одежды выполнена из пластика и металла. Две вешалки позволяют компактно и удобно поместить все ваши вещи. Вешалка легко собирается, при необходимости ее можно быстро разобрать. В комплект входят необходимые крепежи и инструкция по сборке. Характеристики: Материал: пластик, металл. Цвет: стальной, черный. Общий размер вешалки в собранном виде (Д х Ш х В): 83 см х 43 см х 168 см. Высота нижней вешалки: 93,5 см. Высота верхней вешалки: 168 см. Размер упаковки: 86 см х 23 см х 6 см. Артикул: GC0062-1.

Подробнее >>>




Контейнер "Gensini", цвет: прозрачный, 1,5 л

Контейнер Gensini, цвет: прозрачный, 1,5 л3330_прозрачныйКонтейнер Gensini выполнен из прочного пластика. Он предназначен для хранения различных мелких вещей в ванной, на кухне, даче или гараже, исключая возможность их потери. По бокам контейнера предусмотрены две удобные ручки для его переноски.Контейнер поможет хранить все в одном месте, а также защитить вещи от пыли, грязи и влаги. Объем: 1,5 л.Контейнер "Gensini" выполнен из прочного пластика. Он предназначен для хранения различных мелких вещей в ванной, на кухне, даче или гараже, исключая возможность их потери. По бокам контейнера предусмотрены две удобные ручки для его переноски.Контейнер поможет хранить все в одном месте, а также защитить вещи от пыли, грязи и влаги. Объем: 1,5 л.

Подробнее >>>






Картина "Родник в саду". Автор Александр Сущин. Холст, масло. Россия, 2009 год

Картина Родник в саду. Автор Александр Сущин. Холст, масло. Россия, 2009 годПБ ДПА 13.12.2017-43Картина Родник в саду. Автор Александр Сущин. Холст, масло. Россия, 2009 год.Размер картины 45 х 30 см.Сохранность коллекционная.Александр Валерьевич Сущин родился в 1959 году в городе Кировск Мурманской области. Окончил ЛВХПУ им. В.И. Мухиной. Член Союза дизайнеров России. С 1997 года участник многих выставок в России и за рубежом: Музей Савио в г.Киркенес, (Норвегия, 1997); Музей современного искусства в г. Джэксонвилл (Флорида, США, 1998); Арт-центр «Пушкинская 10» (Санкт-Петербург, 1998), Выставочный зал «Центральный дом художника» (Москва, 1999), галерея «НАИВ» - персональная выставка: живопись, графика (Санкт-Петербург, 2000), Музей современного искусства в г.Бохум - персональная выставка: офорт (Германия, 2004), Выставочный зал Санкт-Петербургского отделения Союза художников России (2000-2005), Российский этнографический музей (Санкт-Петербург, 2012).Живописные и графические работы хранятся в собраниях Музея Савио в г. Киркенес (Норвегия); в Музее современного искусства в г. Джэксонвилл (Флорида, США), Музее современного искусства в г. Бохум (Германия).Живопись художника представлена на постоянной экспозиции в антикварной галерее «Арт-компас» (Санкт-Петербург) и других выставочных пространствах города. Работы Александра Сущина находятся в частных собраниях Германии, Греции, Испании, Норвегии, России, Франции, США, Японии. .Александр Сущин о живописи: «Мой путь к картине – это постепенное освобождение живописи от влияния графики. Задача линии в картине заключается в том, чтобы не только организовывать форму, но быть живой, самодостаточной, поддерживающей цвет.Очень многое мне дала работа в технике офорта. Она показала, как сделать композицию лаконичной, убрать все лишнее, выстроить равновесие тоновых и цветовых пятен.В живописи необходимо работать с цветом, который должен быть правдив. Правда живописи – в чистоте цвета. Импрессионисты понимали это. Живописные поиски Клода Моне, а вслед за ним Пьера Боннара, иллюстрируют виртуозное умение работать с цветом, столь значимое и для современной живописи. Но цвет возможен лишь там, где есть свет. Поэтому главная задача художника – начать свое искусство, светлое и радостное. Мои любимые жанры – пейзаж, натюрморт, интерьер. Они дают возможность изобразить свет и цвет в этом мире. И я счастлив тем, насколько эта возможность воплощается в каждой картине. Зритель важен. Как собеседник…».Картина "Родник в саду". Автор Александр Сущин. Холст, масло. Россия, 2009 год.Размер картины 45 х 30 см.Сохранность коллекционная.Александр Валерьевич Сущин родился в 1959 году в городе Кировск Мурманской области. Окончил ЛВХПУ им. В.И. Мухиной. Член Союза дизайнеров России. С 1997 года участник многих выставок в России и за рубежом: Музей Савио в г.Киркенес, (Норвегия, 1997); Музей современного искусства в г. Джэксонвилл (Флорида, США, 1998); Арт-центр «Пушкинская 10» (Санкт-Петербург, 1998), Выставочный зал «Центральный дом художника» (Москва, 1999), галерея «НАИВ» - персональная выставка: живопись, графика (Санкт-Петербург, 2000), Музей современного искусства в г.Бохум - персональная выставка: офорт (Германия, 2004), Выставочный зал Санкт-Петербургского отделения Союза художников России (2000-2005), Российский этнографический музей (Санкт-Петербург, 2012).Живописные и графические работы хранятся в собраниях Музея Савио в г. Киркенес (Норвегия); в Музее современного искусства в г. Джэксонвилл (Флорида, США), Музее современного искусства в г. Бохум (Германия).Живопись художника представлена на постоянной экспозиции в антикварной галерее «Арт-компас» (Санкт-Петербург) и других выставочных пространствах города. Работы Александра Сущина находятся в частных собраниях Германии, Греции, Испании, Норвегии, России, Франции, США, Японии. .Александр Сущин о живописи: «Мой путь к картине – это постепенное освобождение живописи от влияния графики. Задача линии в картине заключается в том, чтобы не только организовывать форму, но быть живой, самодостаточной, поддерживающей цвет.Очень многое мне дала работа в технике офорта. Она показала, как сделать композицию лаконичной, убрать все лишнее, выстроить равновесие тоновых и цветовых пятен.В живописи необходимо работать с цветом, который должен быть правдив. Правда живописи – в чистоте цвета. Импрессионисты понимали это. Живописные поиски Клода Моне, а вслед за ним Пьера Боннара, иллюстрируют виртуозное умение работать с цветом, столь значимое и для современной живописи. Но цвет возможен лишь там, где есть свет. Поэтому главная задача художника – начать свое искусство, светлое и радостное. Мои любимые жанры – пейзаж, натюрморт, интерьер. Они дают возможность изобразить свет и цвет в этом мире. И я счастлив тем, насколько эта возможность воплощается в каждой картине. Зритель важен. Как собеседник…».

Подробнее >>>

 
Бабушкинский, Находка, Дальнереченск, Первоуральск, Дудинка, Омск Ленинский район, Казань Приволжский район, Ульяновск, Новозыбков, Камышлов.